Шедевры Эрмитажа: три экспоната, которые никак нельзя пропустить

Если вы когда-нибудь окажетесь в Санкт-Петербурге и соберётесь посетить Эрмитаж, обязательно выделите время на знакомство с тремя настоящими жемчужинами музея — это не просто красивые картины или древние вещи, а настоящие истории, которые захватывают дух и переносят в другие эпохи и миры.

Мумифицированный жрец Па-ди-ист — загадка из глубины тысячелетий

Представьте себе: вот уже более трёх тысяч лет в герметичной витрине в Зимнем дворце лежит мумифицированное тело древнеегипетского жреца Па-ди-иста.

Этот человек жил примерно в X веке до нашей эры — в то время, когда Египет был полон загадок, мистики и веры в загробную жизнь. Его тело — не просто мумия, а настоящий шедевр искусства древних бальзамировщиков. Сохранившись почти в первозданном виде, жрец словно хранит тайны своей эпохи.

История попадания мумии в Эрмитаж тоже интересна: в XIX веке купец Анастас Аверов привёз в Россию целую коллекцию египетских артефактов, включая эту мумию.

Однако долгое время мумии не могли храниться в Зимнем дворце из-за царских этических норм — мёртвые тела считались неподходящими для царской резиденции. Лишь после революции мумии оказались в Эрмитаже, где и стали одной из главных достопримечательностей.

Особенность экспоната в том, что он хранится в специальном стеклянном саркофаге, из которого постоянно откачивают воздух, чтобы сохранить тело от разрушения.

Фотографировать жреца строго запрещено — вспышки и даже просто свет могут навредить древнему телу. Кстати, сотрудники музея в шутку называют его «Петя», но признаются, что порой боятся оставаться с ним наедине — ведь история знает случаи, когда с мумией происходили странные вещи, например, непроизвольные мышечные сокращения.

«Танец» и «Музыка» Анри Матисса — взрыв цвета и эмоций

Перенесёмся в XX век, в залы Главного штаба Эрмитажа, где хранятся два ярких полотна Анри Матисса — «Танец» и «Музыка». Эти работы были созданы в 1910 году и изначально принадлежали известному коллекционеру Сергею Ивановичу Щукину.

Когда Матисс впервые показал их в Париже, критики буквально взорвались от негодования: слишком простые формы, яркие цвета и кажущаяся примитивность казались им неуважением к искусству.

Но именно эта простота и энергия сделали картины культовыми. Щукин, несмотря на критику, принял их в свою коллекцию, а после революции работы перешли в Эрмитаж.

Сегодня «Танец» и «Музыка» — это не просто картины, а настоящие символы свободы и радости, которые продолжают вдохновлять зрителей.

«Мадонна Конестабиле» Рафаэля — маленькое сокровище с большой историей

И наконец, в Новом Эрмитаже можно увидеть крошечное, но очень трогательное произведение Рафаэля Санти — «Мадонна Конестабиле».

Эта картина размером менее 18 сантиметров в диаметре изначально была написана не для церкви, а для украшения шкафа — своего рода личный шедевр для близких.

Император Александр II приобрёл эту работу в конце XIX века из коллекции графа Конестабиле для своей жены. Картина была перенесена с деревянной основы на холст, а рама, которая когда-то была с ней единым целым, теперь отделена.

Несмотря на миниатюрность, «Мадонна Конестабиле» поражает своей нежностью и мастерством, словно приглашая зрителя заглянуть в интимный мир эпохи Возрождения.

Эти три экспоната — словно мосты во времени: от тайн Древнего Египта через революционные бури и художественные поиски XX века к утончённой красоте эпохи Возрождения.

Каждый из них рассказывает свою уникальную историю, которую можно прочувствовать, только стоя рядом и позволяя себе погрузиться в атмосферу прошлого. Эрмитаж — это не просто музей, это живая история, которую стоит открыть для себя, пишет Городовой.